Воїни з Ріаче
Іонічне море біля берегів Калабрії — дивовижного, густо-синього, майже фіолетового кольору. Воно надзвичайно насичене сіллю, в ньому дуже легко триматися на воді і плавати. А морське дно прибережної смуги, що оперізує Апеннінський півострів, буквально всіяне уламками античних амфор, статуй та інших реліквій стародавньої культури. Амфор, в яких стародавні перевозили зерно, оливкову олію та вина, знаходять так багато, що вони останнім часом стали неодмінною частиною інтер’єру прибережних ресторанів, тратторій і внутрішнього оздоблення багатих приватних вілл. Час від часу з’являються повідомлення про знахідки прекрасно збережених цілих скульптурних груп.
Але такої знахідки, яку зробив аквалангіст Стефано Маріоттині, займаючись підводним полюванням поблизу селища Ріаче, в 140 кілометрах від міста Реджо-Калабрія, в Італії ніхто не пам’ятає. Занурившись у воду, Стефано Маріоттині раптом помітив на дні стирчалу з піску людську руку. Пірнувши знову і торкнувшись її, він зрозумів, що це скульптура. Статуя лежала метрах у трьохстах від берега. Поруч Маріоттині побачив напівзанесену піском і зарослу водоростями іншу фігуру.
Велика група фахівців підводної археології з Реджо-Калабрії з величезними застереженнями підняла статуї з дна моря. Археологам достатньо було лише побіжно поглянути на скульптури, щоб зрозуміти, що вони присутні при відкритті величезної наукової ваги. Знайдені статуї, безперечно, належать руці видатного давньогрецького майстра.
Однак перш ніж почати диспут про те, хто з майстрів античності міг бути автором знайдених бронзових фігур, чекала довга і кропітка робота по їх реставрації.
Перший етап був проведений на місці, в Реджо-Калабрії. Потім статуї були відправлені у Флоренцію, де з часу катастрофічної повені 1966 року, яка завдала великої шкоди художнім цінностям цього міста, діє реставраційний центр, що зібрав прекрасних фахівців і нагромадив великий досвід, рятуючи і відновлюючи твори мистецтва. З античних бронзових фігур були зняті нашарування черепашок, водоростей і піску. Потім статуї були ретельно досліджені за допомогою рентгенівських променів, після чого почалися більш делікатні операції по очищенню бронзи від корозії за допомогою хірургічних інструментів, мініатюрних пневматичних молоточків та ультразвуку. Відновлювальна робота проводилася в п’ять етапів і завершилася «купанням» статуй у спеціальних хімічних розчинах, щоб забезпечити консервацію металу. І лише через вісім років після знахідки Стефано Маріоттині бронзові герої з Ріаче нарешті були виставлені для загального огляду у Флорентійському археологічному музеї.
Вони буквально прикували до себе на довгі місяці увагу італійської та світової преси, інтерес фахівців і широких кіл любителів мистецтва. Біля входів у музеї, де вони експонувалися — спочатку у Флоренції, а потім у Римі, перш ніж остаточно відбути на місце постійного проживання в Реджо-Калабрію, шикувалися кілометрові черги. І це в країні, яка вся — музей під відкритим небом…
Італія дійсно музей під відкритим небом, в тому числі і давньогрецької культури.
Давньогрецькі колонії були тут квітучими центрами мистецтв і ремесел, залишивши на землі Італії чудові архітектурні комплекси, відомі всьому світу, такі як прославлені архітектурні ансамблі в Пестумі поблизу Неаполя з хрестоматійно відомим доричним храмом Посейдона (V століття до нашої ери), «Долина храмів» у Агрігенто, не кажучи вже про численні амфітеатри, побудовані древніми греками.
Італійські музеї повні давньоримських копій з грецьких оригіналів, копій, здатних донести до нас лише в слабкому відбитому світлі уявлення про мистецтво найвидатніших скульпторів Еллади Мирона, Фідія, Поліклета, роботи яких в оригіналах до нас не дійшли. Копії завжди поступаються оригіналам, особливо якщо при цьому змінюється матеріал скульптури. Стародавні греки вважали за краще працювати з бронзою, а римляни — з мармуром, крихким матеріалом, який вимагав підпор там, де метал в цьому не потребував, і вже тільки цим спотворюючи оригінал. Але, крім того, мармур не передавав тонального багатства бронзи, «засушуючи» давньогрецькі оригінали, збіднюючи їх виразні засоби. Ось чому так важливі знахідки бронзових оригіналів давньогрецької скульптури. І ось вони — оригінали…
Знайдені у Ріаче фігури належать до періоду розквіту давньогрецького мистецтва, до епохи високої класики, яка припадає на середину V століття до нашої ери.
Це була пора найбільшої могутності міст-держав, які зуміли відстояти свою незалежність у багаторічній кровопролитній боротьбі з завойовниками персами. Після блискучих перемог греків при Марафоні (490 рік до нашої ери), Саламіні (480 рік) і Платеях (479 рік) настає найвищий підйом у розвитку давньогрецької економіки і культури.
Створені в ці роки твори давньогрецького мистецтва досі підкорюють досконалістю форм, глибокою людяністю і красою. Мистецтво Греції цього часу зробило величезний вплив на подальший розвиток культури — від стародавнього Риму і аж до наших днів.
Особливістю давньогрецької скульптури було, насамперед, прагнення передати типові риси вільного громадянина поліса. Це мистецтво уникало індивідуальних, поглиблених характеристик моделі. Портрета стародавні греки не знали. Він буде винайдений пізніше, в стародавньому Римі. Давні греки ставили пам’ятники своїм співгромадянам за їх подвиги на полі битви чи у ході спортивних змагань. Це були монументи найдостойнішим з гідних громадян вільного поліса, вони повинні були відображати їх типові риси і мати виховне значення, викликаючи прагнення до наслідування.
Наскільки неухильно дотримувалися ці принципи, ми знаємо зі слів Плутарха, який розповідає, що видатного скульптора античності Фідія афіняни обвинуватили в безбожництві за те лише, що він осмілився висікти на щиті, який тримала в руках Афіна Парфенос, своє власне зображення і портрет Перикла.
Виявлені в Ріаче статуї також являють собою узагальнений образ воїнів, а не якихось конкретних історичних персонажів, які відзначилися в боротьбі з недругами Еллади. В руках у обох були щити, які загублені,— всі спроби виявити їх у морі поблизу того місця, де лежали статуї, ні до чого не привели.
Кучерява голова одного перев’язана стрічкою. На голові в іншого був шолом. Висота обох статуй близько двох метрів — вони значно перевищували всіх тодішніх невисоких жителів Еллади, але разом з тим не настільки, щоб придушувати глядача своїми розмірами. Це почуття міри — також дуже характерна риса давньогрецького мистецтва.
Фігуру з пов’язкою на голові в Італії глядачі назвали «Юнакам», тому що він зображений молодим і повним енергії завдяки зібраності пози, напрузі м’язів прекрасного тіла, гордо закинутій голові і погляду, кидає виклик, виражає готовність до дії. Друга статуя отримала назву «Старий». Ця фігура також досконала за своїми пропорціями, але в ній укладені не стільки енергія і порив, скільки роздуми і душевний спокій. Вона лірична. Від усієї постаті цього воїна, що стояв у невимушеній, розслабленій позі, віє елегійною гармонією духу…
При визначенні автора цих шедеврів фахівці в першу чергу назвали Фідія. Висловлювалися припущення про приналежність статуй іншим першокласним майстрам античної Греції, проте переконливих доказів поки не привів ніхто. Безсумнівно одне: воїни з Ріаче були створені рукою одного з найбільш обдарованих, геніальних майстрів давнини.
Настільки ж суперечливі і припущення про призначення статуй та їх долі до того, як вони опинилися на дні Іонічного моря. Німецький дослідник античності Вернер Фукс вважає, що статуї були піднесені дельфійському святилищу афінянами з нагоди перемоги над персами і були виконані Фідієм. Професор археології та історії античного мистецтва Римського університету Антоніо Джуліано також дотримується цієї точки зору. «Візьміть Павсанія,— говорить він,— і перечитайте те місце, де йдеться про піднесення дельфійцям з нагоди перемоги при Марафоні. Підношення складалося з тринадцяти статуй». Воїни з Ріаче, на його думку, були в їх числі.
Але як вони тоді опинилися біля берегів Італії? З цього приводу також існує цілий рій гіпотез. Одні вчені кажуть, що коли Греція була завойована стародавнім Римом, статуї воїнів разом з іншими військовими трофеями, ймовірно, були відправлені до столиці могутньої імперії на кораблях, які наздогнала буря. Інші вважають, що бронзові герої з Ріаче являють собою діоскурів Кастора і Полідевка, напівбогів, синів Зевса і Леди, що вважалися в Елладі заступниками воїнів, а також мореплавців і жертв корабельних аварій, і виконані вони були на території Італії. Нарешті, треті кажуть, що в даному випадку мова йде про бронзові зображення героїв битви між володарями Локрії та Кротону.
Автор: С. Доронін.